Nessa seção você encontrará diferentes vídeos que consideramos grandes disparadores do pensamento, sejam eles conferências, filmes, entrevistas, ou animações.
CONCERNING VIOLENCE (Goran Hugo Olsson, 2014, Sweden/U.S.A./Denmark/Finland, 90′)
A RESPEITO DA VIOLÊNCIA é, simultaneamente, um documentário baseado em material de arquivo que abrange os momentos mais ousados da luta de libertação no Terceiro Mundo e uma exploração dos mecanismos de descolonização através de excertos de Os Condenados da Terra, de Frantz Fanon. O livro de referência de Fanon, escrito há mais de 50 anos, continua a ser um instrumento essencial para compreender e esclarecer o neocolonialismo que se verifica hoje em dia, bem como a violência e as reacções contra este. Recorrendo a imagens, entrevistas e uma voz que narra e guia os espectadores através do material com as palavras de Frantz Fanon, A RESPEITO DA VIOLÊNCIA conta a história das pessoas e das ideias por trás de uma das lutas mais urgentes pela liberdade e mudança do século XX. A organização do filme em nove capítulos relaciona ideias bastante abstractas com imagens concretas e pessoas reais que personificam e transportam a história. (informação encontrada na página do Museu Virtual da Lusofonia – http://www.museuvirtualdalusofonia.com/filmoteca/a-respeito-da-violencia/). O filme completo está disponível no Facebook Watch, com opção HD.
Filme completo com legenda em português:
ENTREVISTA DE FÉLIX GUATTARI PARA A TELEVISÃO FRANCESA
Entrevista completa a Félix Guattari, realizada por Antoine Spire, Michel Field e Emmanuel Hirsch, no Programa “Grandes Entrevistas” da televisão francesa (1989-1990), publicada nas Éditions de L’aube, Paris, 2005.
DONNA HARAWAY: STORY TELLING FOR EARTHLY SURVIVAL
Deixamos aqui o documentário sobre a filósofa Donna Haraway. Em Donna Haraway: Story Telling for Earthly Survival podemos conhecer um pouco do pensamento da autora de “Manifesto cyborg” (1985). Haraway é conhecida por trabalhar temas como feminismo, gênero, identidade, tecnologia, etc., abrindo caminho para um feminismo trans-especies. Uma narradora engenhosa que pinta um universo rebelde e esperançoso numa era de desastres. O documentário foi dirigido por Fabricio Terranova, quem nos revela um retrato inusual, sincero e intelectual de uma pensadora única, que nos leva a recorrer as realidades, ficções e fricções contemporâneas desde a perspectiva de uma das mentes mais curiosas e sagazes de nossa época. (Tradução da informação contida na página lalulula.tv). Dado que no YouTube somente contamos com o trailer, deixamos aqui a entrada para ver o filme completo (em inglês, com legenda em espanhol):
LA JETEÉ
La jetée é um curta de ficção cientifica de 1962 dirigido pelo cineasta francês Chris Marker. Se trata de uma “história fotonovelada” como diz nos créditos do começo do filme, pois está montada como um diaporama composto por uma série de fotografias em preto e branco. O conteúdo do filme trata sobre uma tercera guerra mundial e experimentações com sujeitos num subterrâneo livre de radiações. O curta serviu de inspiração para o filme de Terry Gillian de 1995, Twelve monkeys. Serviu também de inspiração para o videoclip de David Bowie, Jump they say.
GRANDE SERTÃO VEREDAS: HAROLDO DE CAMPOS SOBRE GUIMARÃES ROSA.
Entrevista dada por Haroldo de Campos sobre a obra de Guimarães Rosa, em razão de um encontro entre eles em um Congresso Internacional em 1966 em Nova York.
BECOMING
Becoming, do cineasta Jan van IJken, revela a fascinante gênese da vida animal. Uma única célula é transformada em um organismo vivo completo e complexo com um coração batendo e corrente sanguínea correndo. Observe os estágios de desenvolvimento que ocorrem dentro de um embrião de salamandra alpina (Ichthyosaura alpestris) neste fascinante time-lapse de seis minutos capturado ao longo de um período de três semanas.
O MENINO DA INTERNET : A HISTÓRIA DE AARON SWARTZ
A história do ativista de internet e pioneiro de programação Aaron Swartz a partir de sua adolescencia, seu envolvimento com o RSS, a fundação do Reddit, e seu crescente interesse na defesa política relacionada a Cultura Livre.
EMANUELE COCCIA FALA SOBRE FLORESTA
“Teríamos que aprender a ver a floresta como um tipo de bienal, de exposição de arte onde todos os seres vivos estão remodelando-se de uma outra forma” (Coccia)
Pedaçinho da conversa entre o filósofo Emanuele Coccia e o artista Luiz Zerbini, em 2019. A conversa na integra vocês podem encontrar no canal Youtube do Selvagem, ciclo de estudos sobre a vida: https://www.youtube.com/watch?v=ebNAjCiQQQs
Sobre o autor, roubamos a informação do link do YouTube:
“Emanuele Coccia nasceu em Fermo, na Itália, em 1976. Até os 19 anos de idade, estudou no Instituto Técnico Agrário Garibaldi, em Macerata, razão pela qual manteve seu olhar dirigido às plantas durante seus altos estudos em filosofia. Coccia transita por importantes centros acadêmicos em Florença, Berlim, Friburgo, Nova York e Paris. É professor titular de filosofia na École des Hautes Études en Sciences Sociales (EHESS) em Paris em Paris. Suas obras tem sido traduzidas em diversos países e propõem a ampliação da percepção do vida, de seus sistemas e do mundo. É o pai de Colette.”
A MORTE COMO RITUAL (CAFÉ FILOSÓFICO)
Nesse episódio do programa Café Filosófico, o antropólogo Eduardo Viveiros de Castro nos apresenta uma interessante comparação entre a concepção de morte ocidental e concepção de morte entre alguns indigenas da Amazônia.
AGENCIAMENTOS: FÉLIX GUATTARI E O ANIMISMO MAQUÍNICO
Projeto de pesquisa audiovisual de Angela Melitopoulos e Maurizio Lazzarato, “Agenciamentos” faz um passeio esquizofrênico pelas novas formulações propostas por Félix Guattari para se pensar os sujeitos, as sociedades e as subjetividades. Dividido em quatro partes, o projeto traz imagens raras de Félix Guattari na famosa clínica de La Borde (local de experimento polifônico da prática da esquizoanálise), além de trechos de filmes, entrevistas e imagens de diversos tipos de sujeitos: árvores, rios, pedras, um mendigo no centro da cidade etc, – nada escapa ao olhar sensível e articulador de agenciamentos de Melitopoulos e Lazzarato.Diretor: Angela Melitopoulos; Maurizio Lazzarato Duração: 69 minutos Ano de Lançamento: 2011 País de Origem: Sem informações Idioma do Áudio: Francês / Português (texto e video se encontram no canal de YouTube Entre Olhos, livre organização de artistas, estudantes, pesquisadores, interessados, curiosos, amistosos, passageiros, transeuntes e apressados que vão e vem. contato: e-mail: coletivoentreolhos@gmail.com blog: https://entreolhosblog.wordpress.com/sobre/
ENTREVISTA SOBRE A TECONOLOGIA (1965)
“Propriamente falando, a obra nao busca dar uma definição de tecnologia, mas apresentar uma categoria de realidades: a dos objetos técnicos. (…) Podemos apresentar a tecnologia como comportando também um aspecto normativo, um aspecto de integração para a cultura, um aspecto, em resumo, próximo à estética, e talvez à moral.” (Gilbert Simondon)
Nesse fragmento de entrevista escutamos Gilbert Simondon falar, não da tecnologia como sugere o título, mas dos objetos técnicos. “Porque falamos de objeto estético, objeto sagrado, e nao de objeto técnico?” é o ponto de partida para Simondon elaborar um conceito de objeto técnico, o qual podemos conhecer um pouco aqui. Esse conceito é desenvolvido na sua tese complementar de 1958, Du mode d’existence des objets techniques. A tese principal foi dividida em dois tomos: L’individu et sa gènese physico-biologique (1964) e L’individuation psychique et collective à la lumière des notions de forme, information, potentiel et metaestabilité (1989). É dessas teses que Gilles Deleuze retoma o conceito de individuação. Simondon foi sem dúvida um pensador que marchou em contra seu presente, suas concepções sobre a técnica não foram acolhidas com grande entusiasmo pelos filósofos da técnica ou tecnologia do momento.
Hoje encontramos muitos de seus cursos publicados em espanhol (editora Cactus): cursos sobre a percepção, curso sobre a comunicaçáo e a informação, curso sobre a técnica, curso sobre psicologia, curso sobre filosofia, curso sobre a imaginação e a invenção, além da tradução da parte da tese A individuação a luz da noção de forma e informação. Sao uma incrível fonte para conhecer com profundidade esse desconhecido filósofo contemporâneo.
TRIÁDICA BALLET (1922)
Triadisches Ballet é um balé desenvolvido por Oskar Schlemmer. Estreou em Estugarda, a 30 de Setembro de 1922, com música composta por Paul Hindemith, após atuações formativas de 1916, com os intérpretes Elsa Hotzel e Albert Berger. O balé tornou-se a dança artística de vanguarda mais amplamente executada enquanto Schlemmer estava na Bauhaus de 1921 a 1929.
SÉRIE PARA TELEVISÃO “MODOS DE VER”, DE JOHN BERGER
O programa televisivo Ways of seeing, dirigido em 1972 por um John Berger super jovem, se propunha a analizar como os nossos modos de ver afetam a forma de interpretar. A série recebeu diferentes prêmios, revolucionou a teoria da arte e foi adaptada a livro, convertendo-se num título indispensável da teoria da arte, assim como da comunicação visual. Nessas páginas, Berger analiza quatro aspectos da interpretação da pintura a óleo: sua origem relacionada com o sentido de propriedade, o uso continuado da mulher como objeto pictórico, a relação entre a herança visual da pintura e a publicidade, e, finalmente, a transformação do significado da obra original no marco das suas múltiples reproduções.
Essa informação foi copiada e traduzida da página da Editorial Gustavo Gili, responsável pela tradução ao espanhol a adaptação dessa série a livro: https://ggili.com/modos-de-ver-libro-9788425229602.html
Deixamos aqui somente o primero capítulo (são quatro, você pode encontrá-los ao acessar o primeiro episódio na barra lateral do YouTube, ou no canal da pessoa que subiu o video), com legenda em espanhol, pois não encontramos em português. Também está disponível no YouTube uma versão com legenda em inglês, para quem preferir.
TEORIA E PRÁTICA DA CATÁSTROFE – VIVENDO AO BORDE DO CAOS (VIDEO EM ESPANHOL)
Manuel De Landa nasceu na Cidade do México em 1952 e vive em Nova York desde 1975. É filósofo, artista, programador e desenhador digital. Depois de estudar arte nos anos 1970, ficou conhecido como cineasta independente e produziu filmes inspirados na teoria crítica a filosofia. Já nos anos oitenta passa as artes digitais e programação de software. De Landa é também um grande leitor de Gilles Deleuze, sendo considerado um dos representantes do que se conhece na filosofia como “novo materialismo”. É professor da Universidade da Pensilvânia na Filadélfia, na European Graduate School (EGS) e na Universidade de Columbia.
No YouTube podemos encontrar muitas das suas aulas na EGS, são também jóias, todas em inglês, mas podemos dizer que num inglês bastante claro, pausado. Algumas das aulas que sugerimos são: Deleuze and the new materialism de 2009 (https://www.youtube.com/watch?v=EcqRGy9T32c&list=PL89486F69C05EF27B) e Deleuze and the History of Philosophy de 2006 (https://www.youtube.com/watch?v=IKIsA8yhP58&list=PLD649C765D91C1120)
Aqui deixamos algo mais breve, a modo de introdução a este pensador: uma conferência sua em espanhol problematizando a questão do caos e catástrofe desde sua perspectiva materialista. A conferencia foi apresentada no Simposio internacional de Teoría sobre Arte Contemporáneo (SITAC IX, México) 2011.
DOCUMENTÁRIO NÓS QUE AQUI ESTAMOS POR VÓS ESPERAMOS
Documentário brasileiro de 1999, dirigido por Marcelo Masagão.
Inspirado no livro A Era dos extremos, de Eric Hobsbawm, o diretor nos apresenta uma história a través das imagens de importantes eventos do século XX. O filme usa de diferentes imagens de arquivos, filmes antigos, quadros, textos, que compõe o que podemos chamar um “filme-memória”. A obra conta também com uma trilha sonora composta por Win Mertens.